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«Principio de Incertidumbre», de Mar Solís
Desde el 6 de febrero hasta el 14 de marzo el Jardín Botánico de Madrid albergará un nuevo proyecto de Mar Solís. Se trata de un conjunto de obras recientes en metal, madera y papel con propósitos site-specific y un profundo sentido escenográfico que dialoga con la ciencia articulando respuestas y confiriendo significados estéticos a la naturaleza. Mar Solís, que el próximo mes de septiembre presentará su segunda exposición individual en nuestra galería, entiende el arte como un medio de investigación y una herramienta experimental para crear hipótesis. Aquí el aumento de lo conocido se compensa con el aumento correspondiente de lo desconocido, entre la realidad y la ilusión, composiciones cinéticas que entroncan con el conocido “Principio de incertidumbre” de Heisenberg y configuran nuevas facetas interpretativas de nuestra querida artista.
Cristina Ferrández and Santi Lara
Happy to be part of «Natural Magic», the group exhibition organized by Artland which features works by our artists, Cristina Ferrández and Santi Lara. Follow it on the 3D virtual tour.
Cristina Ferrández
The Voyager, 2017
Dibujo e impresión gliceé sobre papel
93 x 140 cm (Ed. única+1 PA)
Santi Lara
Entrada al inframundo, 2017
Acrílico sobre lienzo
180 x 200 cm
«Life is Sweet», with Marta Beltrán
Marta Beltrán, one of the most unique voices in contemporary Spanish drawing, presents her first solo exhibition at Puxagallery.
“Life is Sweet” by Marta Beltrán is her first solo exhibition at Puxagallery who has been representing her work for the past two years and has included her in several group shows and international contemporary art fairs. From December 3rd, 2020, the exhibition will run until February 6th, 2021.
The project includes a series of works in different sizes which claim the liberation of the female figure based on the expansion of drawing as a daily record of daily events extracted from reality and media echoes, which are inspired by scenes and icons taken from the cinema or literature. Marta Beltrán’s expression of unconscious and emotional contents happens through her identification with these fictional practices and entails a deep approach to her expressive modes, her subjective narrative and her non-conformist gaze.
Marta Beltrán
Eyes of a Stranger, 2018
Tintas de color sobre papel
128 x 192 cm
Marta Beltrán
Eyes of Stranger II, 2018
Tintas de color sobre papel
29,7 x 42 cm
Marta Beltrán
Éxodo, 2017
Tintas de color sobre papel
130 x 200 cm
Marta Beltrán
Julián y Elena, 2019
Tintas de color sobre papel
130 x 190 cm
Marta Beltrán
Corazón Salvaje, 2019
Tintas de color sobre papel
183 x 128 cm
Marta Beltrán
El honor perdido de K.B., 2016
Tinta sobre papel
135 x 200 cm
Marta Beltrán
Frances, 2016
Tinta sobre papel
29,7 x 42 cm
«Mizu», by Yamaguchi
Japanese artist, Tadanori Yamaguchi, presents his first solo exhibition “Mizu” at Puxagallery within the Madrid Gallery Weekend (Apertura 2020). The exhibition which includes fifteen new works created during the months of global confinement runs from September 10th until November 21st.
Tadanori Yamaguchi’s gaze is unique and non-transferable, always committed to identity of his roots and to the environment, trying to capture delicate tributes to his homeland where the brief is as overwhelming as immutable. In a difficult historical moment alienated by health and economic crisis, our society is full of anxieties but this honest Japanese artist gives us hope by bringing up the idea of water as the genesis of life, the seed from which everything is born; water as the reflection of things that connect us to earth. Traces, light, erosion, ice, spiral of currents and other immemorial mysteries serve as a pretext here to develop volumes that harmonize superficial complexity and inner serenity. Every solid block, either in stone, marble, wood or aluminum, is worked conscientiously during long workshop sessions, as it also happens with his subtle paintings and papers. The titles of the works (Kaminari, Shonyuseki, Hyoheki, Shonshoku, Uzumaki …) define a formal language whose physical methodology is the direct result of a process assumed as a reflective and spiritual journey. There is no trace of industrial design or decorative effects, only the purity linked to the hatsuru, a dialogue with matter, a true leitmotif of this tenacious dream builder.
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Guibert Rosales, en el CMAE de Avilés
Nuestro querido Guibert Rosales presenta “Geografía del poder” en el CMAE de Avilés (Asturias) donde propone una encrucijada performativa que plantea travesías topográficas bajo miradas rotundas y enigmáticas, señalando nuevas experiencias visuales donde lo fugaz y lo transitorio sirven para comprender las fragmentaciones y desarraigos de la sociedad contemporánea. La exposición, comisariada por Ángel Antonio Rodríguez, se nutre de una veintena de fotografías, vídeos e instalaciones que resumen la trayectoria reciente de Guibert Rosales en un momento histórico donde las problemáticas políticas polarizan los planteamientos culturales. Este reflexivo artista denuncia las dictaduras socio-económicas y expresa los códigos e ilusiones de los emigrantes, la publicidad, los límites y las fronteras con obras como la que da título a a esta muestra, serie fotográfica que ha sido seleccionada para la próxima edición de los Art Laguna Prize de Venecia del año que viene. Es un punto de inflexión de su carrera, Guibert Rosales analiza enigmas sobre el distanciamiento ciudadano y las precarias realidades del mal llamado tercer mundo con algunas fotografías que destacaron en el Festival PhotoEspaña configurando una ácida mirada acerca de nuestro inmovilismo individual y colectivo, en un periodo histórico trascendental repleto de “fakes news” que el arte puede contrarrestar con inteligencia, oficio y calidad. Parte de las imágenes fueron captadas en el entorno de la ría de Avilés, entre las playas y rocas del litoral asturiano, eligiendo el cuerpo humano como herramienta comunicativa para generar interrogantes acerca de los mass-media y señalar curiosas paradojas, dicciones y contradicciones. Son metáforas de un mundo interconectado donde, en pleno siglo XXI, se evidencia una y otra vez el contrasentido de la incomunicación.
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